霞浦文化之艺术文化

霞浦从灿烂的历史文化中走来，正在向“高质量赶超”的目标奋然前行，贯其中的是生生不息的文化传承。

留下霞浦的历史记忆，传承霞浦的历史文化，让霞浦人世世代代弘扬和发展富有地域特色的人文精神，让国内外宾客从中领到霞鲜明的文化特色，以文化交流促进经济合作，以文化发展促进经济社会发展。

弹唱艺术

霞浦吹班所吹奏的古曲牌都是“伬、工、合”，没有正式曲谱。只由一代代严师言传身教，因而也失传很多。

霞浦从南宋起就有了民间吹班。

吹班就是由几个人组成的吹奏团队。民间吹班应用的乐器，主要有大小唢呐、大小手锣、鼓、大小钹、二胡、笛子、横萧等。现在发展到了三弦、笙、月琴，甚至用电子打击乐器、音响、高音喇叭，以及穿梭在城乡之间各种场合的鼓乐队。

【十番伬】又称“十锦闹”

是霞浦颇负盛名的一种传统民间音乐，也是霞浦民间艺人几百年创作摸索的智慧结晶，为福宁大地流转几百年的古韵之音。

霞浦早年间有句俗语：“东关铁机俊星台，西关龙灯万贤狮”，闹到更深人静后，中乘捧出十番来。“只要听到“滴答答、咚咚宽”的乐声，霞浦人就知道是十番伬的乐队来了。

十番伬在霞浦流传的历史比闽剧更长，至今己有两三百年。

据说，它是从苏州，浙江一带传入福宁府，其曲调与福州白勺“十番音乐”不同。传曲牌经过整理，现有“想当初”“佛前灯”“五更闹”“太平歌”等13首，每首曲律都有一段生动的故事。

十番伬以演奏为主，乐队阵容庞大，一般有20人顷，笙萧琴笛俱全，可以围坐演奏，也可以沿街演奏。乐队设有掌鼓，以便指挥演奏，并配上“更卷”(竹制圆筒)“狼帐鼓”，节奏清晰优雅。有起伏波溯，慢逮犹如高山流水，婉特悦耳，令人陶醉；快速则似电闪雷鸣，气势磅礴，听者为之振奋。真正做到了“快而不乱，慢而不拖，强而不噪，弱而不虚，快慢有序，强弱分明。

【评书说唱】霞浦评书，有“中华古音活化石”之称，始于明末清初，清代尤为盛行。

评书，又称“评话”“讲书”。一张主桌，一碗茶，一个醒目，一个饶钹，一根筷子。醒目在桌上一搭，全场肃静，伴随筷子敲定铙钹的节奏，评书艺人神采飞扬，音敲和谐、朗朗上口，时儿手舞足蹈、时儿抑扬顿挫，钹声锵锵，有时伴随口技，恰千军擂战，似万马奔腾，惟妙惟肖地描绘书情中各种角色场景，通过口、手、身、步、神的表演，达到一人多角，将书情中生、显、净、丑、末等各色人物的言行举止、喜怒哀乐神情活现表现出来，让人陶醉。

【嘭嘭鼓】“嘭嘭鼓”也叫渔鼓，又称”牡丹花调”，作为一种民间说唱形式，广泛在闽浙交界的闽南方言地区，流行霞浦的是被称为“莲花落”的，在传唱中逐渐与民间小曲和当地歌谣相融合，以当地嘭嘭鼓为伴奏乐器，称为嘭嘭鼓。

霞浦渔民在船上常用木棍敲击竹筒，配合渔歌，自我娱乐。后改用空心竹筒，竹筒外壳雕成鱼的头、尾、鳍等形象。两端蒙鱼皮或海蛇皮，用右掌排挤。说唱人加进许多身段造型，美化渔鼓的表演魅力。

三沙“渔鼓”，演唱时所持道具为一猪皮制成鼓底的竹筒，每一句结尾用手击鼓伴奏。演唱艺人自编自导，内容主要是渔民生活，渔业生产方式，鱼类形象等。

唱“渔鼓”的民间艺人主要来自浙江平阳、苍南一带，因那里的语言与闽南语相同，而三沙人又多讲闽南话，三沙便成为了渔鼓主要流行之地，每年五、六、七月妈祖宫等场所，渔民们一边乘凉，一边听渔鼓演唱，成为一种精神享受。

舞蹈艺术

霞浦闽剧

就像一丝团结的纽带，在给村民带来欢乐的同时，也把常年在外的乡亲聚集在一起，这为村庄营造了热闹的喜庆氛围，年复一年，一直如此。

长期以来，闽剧之中大多数是霞浦人

这也是人民群众沉浸其中，乐此不疲的一种生活方式，更是一种刻骨铭心的温情慰藉。

在民间，群众自发成立的闽剧团如雨后春笋般成立起来，最多竟达40多个，位于葛洪山脚下的洪江村，在霞浦人的心目中，历来以出美女而闻名，这个只有三千多人的村庄，竟成立了13个闽剧团，闽剧百年，在霞浦这个舞台曾经见证了太多艺人无以掩饰的光荣或梦想，得意或失落。

历史的晨钟暮鼓送走了这个城市弦歌相伴的岁月

而闽剧舞台上的这份热闹与绚丽，从来就没有真正离去，每当夜幕降临，灯火阑珊处，舞台上传来的这个天籁之音，给生活在这片土地上的每个生命，传递着恒古不变的温暖与慰藉，希望与憧憬。

提线木偶

提线木偶戏，据传是明清时期，随着畲族的迁徙从泉州等地传入霞浦。

提线木偶戏剧内容丰富，题材广泛，形象巧然俊美，生、旦、净、末、丑；忠、奸、贤、愚各具个性，涉及武打戏、文戏、审案戏等样式，多以歌颂善良、勇敢先人的神话故事和历史事迹、教育子孙后代传承优秀的民族美德为内容。

提线木偶戏的唱腔依照剧本和演出的需求，有闽剧、越剧、京剧等。若是畲族剧团其特色是在不同地点演出时能够结合当地语言文化，融入剧情，特别是在畲乡演出时，唱腔可用畲歌、畲谣进行演出。

灯技演绎

铁技台阁

是将珍贵文物饰作模型，肩抬游街展览，伴以乐队吹吹打打，并将上述模型演变为亭阁幕景，配上小演员，便成了有景有戏的“台阁”，由于演员年幼，唱词简短，且站坐定位，没甚表演好看，有艺人巧匠仿造高跷，采取铁杆支承结构，使演员临空表演惊险节目，这部分台阁就专称“铁枝”。铁枝是以铁杆空载人。将杆巧妙掩饰，令人莫测机关，叫做“过机”。既要看去顺其自然，又要符合力学原理，似险不险，为此许多能工巧匠曾费尽心思去争奇斗巧。

铁枝是霞浦特色的传统文艺项目之一。铁枝只有二平方米宽的台坪，配备画屏华表亭，绘画博古花鸟，装饰简陋，舞台上只用3个年仅七岁左右的男孩(女孩不登台)化为剧中人物，即称为上技、抉技和配角，此乃铁技的整个场面。

由于社会的发展,文化的提高,铁技的创造艺术不断改进。解放后，台坪面积扩大一倍，每一台次，人物增至五、六人，打破旧时常规，选聘女孩登台，不但利于梳妆，而且增加美的享受,现在又创造“一台双技”，如演《西游记》时，唐僧托钵过技，上面高立观音佛，孙悟空单脚悬立亭角，有六米多高，手执千钧棒，采用特技滚动挥舞，吸引着数以万计的目光和喝彩，屏风亭阁立体透明，许雕装饰，设计精美，并自备马达发电，灯光闪闪，五彩缤纷，笙歌管乐响彻长空。

牙城鱼灯

牙城镇罗伍村浮山头自然村，当地村民在春节期间舞起鱼灯，让人赏心悦目倍受青睐，为节日增添浓郁喜庆氛围。

杨氏鱼灯始于清代，至今已有近200年历史。鱼灯表演一般只在春节期间通常每三年举办一次。每到春节，一条条工艺精良、设计精美的鱼灯，穿在大街小巷，寄托着人们对“年年有余(鱼)”美好生活的向往。

杨氏鱼灯的制作非常精致费时，大约需七天左右才能完成。

鱼灯种类繁多，主要由元帅爷灯、龙珠、鲫鱼、金鱼、虾、走马灯等组合而成。一场表演需18条鱼相互配合方可进行，所需人员多、制作耗时长，舞起精彩绝仑，场面壮观。

陆地行舟

是流行松城、三沙镇民间传统文艺形式，一种活动于地面的划船表演。船以木板为底,旁围彩纱，装锦为舟形，中间有歌童舞女，作摇桨动作，边歌边舞，行于街上，民族乐队跟随伴奏。

据说,陆地行舟是为了弘扬历史上立过海战功勋的民族英雄事迹,及生产者劳动在海上生活而设计的,以文艺形式把它表现出来。

旱船是用竹篾或小木条搞成小舟样子，彩结装饰简陋，船下方用布料绘画水纹，转围而成，船舱里配有姑娘角色，似坐非坐，似波浪动作，载歌载舞，自荡自演，并可多舟穿梭摆动，更显美观。以后又有改进，如《打渔杀家》就加上演出摊篙、霸渔、迫税的精彩节目。

1959年演《隋炀帝看琼花》，以龙头凤尾的游船造型，全长六米多,利用车轮行动，船上皇宫式布置。1993年演《金山击鼓》设计宋代战船模式，以及演《郑成功收复台湾》节目都得到改进。

舞龙舞狮

舞龙是霞浦民间传统文艺节目。每年的春节、元宵、中秋或神诞日，时有舞龙活动，所到之处，群众均燃放鞭炮迎龙。“龙”由艺人用竹、木、布等材补扎流制涂饰而成,有龙头、龙身、龙尾三部分，配以龙珠，龙身节数须準数，内羔水深蜡烛(后改用干电小灯泡)。舞龙时选强壮青年各执龙身木柄，表演俯、行、潜水、飞奔、騰跃、过龙门、抢龙珠等技艺，龙嘴喷射烟火，配以鼓乐，声威雄壮，千姿百态。崇儒的“东坡龙”、牙城的“文洋龙”，阵容整齐，舞姿嶂文盛极一方。