极简主义摄影是如何炼成的
我们身处信息冗余的洪流中,极简主义的艺术能让我们的呼吸畅通一些。也难怪摄影界也有这样的趋势。那么,极简主义摄影是如何炼成的呢
首先,要会看。发现开阔的地方,鲜亮的颜色,以及,有趣的线条
by Davide Ragusa via Unsplash
然后,恪守“少即是多”的原则,把多余的元素都去掉。最简单的背景往往能带来极大的视觉冲击力。
by Jon Phillips
但是,并不是单一元素的摄影就叫极简主义。极简的设计体现在——既要很好地传达摄影的主题,又要剥离多余的元素,这就需要花时间去创意了。
by Dyaa Eldin Moustafa via Unsplash
此外,一张好照片还需要有很好的构图。画面中的线条十分重要——它们能表现食物的距离、分离、联系等等。
by Andrea Boldizsar via Unsplash
几何图案在极简主义摄影中的辅助功能十分重要。窗户、桥、砖墙,都是十分理想的拍摄地点。
by Georgie Pauwels
找到“负空间”。就像篆刻一样,摄影也要遵守“阴阳”的规则,既然有要突出的物体,必然也就要有衬托的背景。如下图,纯色的天空烘托出大楼,未来感极强。
by Joshua Davis Photography
对比能充分激发观者的情感共鸣,通过色彩、质感、形状的对比,让观者思考两者的关联以及内涵。
by rekre89
去除了繁杂的元素,物体本身的色彩和质感就显得尤其重要了。
by Romany WG
想要显示好的色彩和质感,在用光上就必须得讲究了。
by Susanne Nilsson
在拍摄一张照片之前,你得先想清楚你需要干嘛。是传递一个概念,还是创造新的视觉体验,还是去讲一个故事?极简主义风格的照片是可以讲好一个故事的——它能带给人们意想不到的视觉冲击力。
by Linh Nguyen via Unsplash